娱乐趣闻哥(实话哥说娱乐)
本文目录一览:
- 1、你知道哪些韩国娱乐圈比较有意思的趣闻?
- 2、井柏然称白敬亭要管自己叫哥,这对活宝都有哪些趣事?
- 3、以前的香港娱乐圈有什么有趣的旧闻?
- 4、你知道哪些明星的奇闻轶事,镜头后的趣事或者成长史?
- 5、有关秧歌的趣闻
你知道哪些韩国娱乐圈比较有意思的趣闻?
韩国娱乐圈比较有意思的事儿。
我们都知道,在前几年非常大,我的举重妖精金福。我主打中男主南柱赫个李圣经那么二人组合的这个电视剧红遍了就亚洲,不仅在韩国的收视率很好在中国也收获了一批的粉丝。他们两个在曾经就被爆出来在一起了,但是后来也不知道是因为公司的原因,还是二人的感情真的不合,后来又官宣说分手了,但是我们很多人看她们的一些小举动都是非常的甜蜜的,很多人就说他们两个会不会是自己转到地下了。
还有就是韩国娱乐圈他们有的一些明星爱豆,其实他们的本来的样子和我们普通人一样,大多都是依靠造型师和化妆师。经过他们好几项个小时的努力,才把打到他们在舞台当中闪闪发光的样子。韩国他们几乎这些爱豆几乎每个人都会做一些违章,比如说双眼皮还有鼻子。他们的皮肤还有发质,也并不是我们像舞台上见的那么好。都是经过化妆师在下面好几个小时给头发做护理,摸精油,给皮肤一点一点的护理。
还有就是嗯胜利,他运营的夜店发生了很多非常可怕的事情。而且这些事情都是一些真实的。胜利,他的夜店当中真的是特别的不尊重女性,而且还使用了一些非常违法的药物。在娱乐圈里追星,如果追到这样的人真的是一个人渣,非常的可怕。还有就是张紫妍,张紫妍她经历的事情也是非常可怕的,而且韩国电影。长江出演了一部玩物,让我们这些观众看到都非常的压抑,并且在最后的情况他们都说玩,五是根据真实事件改编的,而且真实事件改变。在现实生活中应该就是张子妍这个女主。
还有就是比较有意思的就是在韩国,很多明星他们也非常的爱吃美食,但是还要控制一下体重。
井柏然称白敬亭要管自己叫哥,这对活宝都有哪些趣事?
井柏然和白敬亭是在娱乐圈已经认识很久了。他们在节目里面经常互相吐槽。井柏然和白敬亭曾经一起参加了《拜托了的冰箱》。节目里面白敬亭就说井柏然说自己是贵公子。井柏然就说白敬亭说自己是少爷。两个人你一句我一句,谁也不让谁,场面特别欢乐。
一、井柏然和白敬亭都是差不多的年纪,所以就会有共同语言
井柏然和白敬亭差不多都是8090后,所以他们两个非常有共同语言。又都是男明星,所以工作在一起碰面的机会也比较多。自然而然的就成为了好朋友。他们两个人还非常喜欢时尚。白敬亭收藏了很多球鞋。而井柏然穿衣服很好看,眼光连白敬亭都称赞不停。曾经井柏然还和倪妮一起拍杂志,他们两个人被公认为娱乐圈里面挺会穿的明星。
二、因为都是北方人,所以他们说话都很直接
白敬亭是北京人,而井柏然是东北人。他们两个聊天就都很直接,互相都懂对方的笑点。这也是他们玩的好的原因吧。有的时候北方人的笑点南方人不懂,南方人的笑点北方人不懂。所以能引起共鸣的谈话大部分还是发生在相同地域之间的人。北京人说话就特别逗,东北人也是人均段子手。所以白敬亭和井柏然在一起总是开玩笑,有他们俩在的地方,欢笑声就不止。他们两个以前也一直拍摄过综艺。两个人也非常有综艺效果。这可能就是他们俩的化学反应。
三、井柏然和白敬亭同是男明星,工作里经常碰面
井柏然和白敬亭都是同行,在工作的过程中,总会碰到对方。一来二去也就熟了。男明星的友谊不像是女明星,会比较简单纯粹一点,不会去计较谁红谁不红。所以他们俩能一直玩的很好。感觉他们俩都是颜值很高的帅哥。所以帅哥和帅哥总是能玩到一起。
以前的香港娱乐圈有什么有趣的旧闻?
在我个人看来,王祖贤大美人,长得不仅好看,人品性也是很好的。但是王祖贤这个人非常的双标。对女粉丝:合照?好行,拍完一张后,还要拍吗?签名?好好好,签。对男粉丝:不,我不是王祖贤,你认错人了。王祖贤年轻的时候妥妥的一名学渣,她曾说过,她没什么兴趣读书,只想打篮球。篮球少女get。
在香港长得好看的男孩子,一定要保护好自己啊。年轻时的张卫健颜值简直逆天,唇红齿白。那时候许多媒体都报道他靠脸吃饭,不得已把头发剃掉。张卫健曾经半夜的时候被一名男子骚扰,是工作人员,要求在他房间洗澡,他当时以为工作人员洗澡的地方坏了,就同意了。结果那名男子直接把裤子在他面前脱了,进了浴室了没多久就出来就跟张卫健说:“DK,你要不要试试我?我不会让你失望的!”张卫健:黑人问号?你说啥??
张国荣很喜欢打牌,瘾大但是水平差,还很喜欢讲八卦。牌品也差,输了就撒娇,动不动就唱粤语。他曾经兴致勃勃举报了一场打牌比赛“国荣杯”,还打造了奖杯,赢的第一的就可以得到,他到处拉好友,来参加这场比赛,但是他前四名都没有进去。输了之后,还要为第一名颁奖。
星爷当时在拍《唐伯虎点秋香》的时候,被记者问道,有什么遗憾或者后悔的事情。星爷想了一下说着:“我当时太肥了,都可以当王晶的替身了,这是我最不顺眼的地方。”
怎么样?如果你喜欢我的回答欢迎给我留言点赞哦~
你知道哪些明星的奇闻轶事,镜头后的趣事或者成长史?
孙俪拍《安家》时娱乐趣闻哥,连续一个星期都穿一套衣服。
导演都看不下去了说孙俪,娱乐趣闻哥你就只有这一套衣服吗?
孙俪肯定不只有一套衣服,但是她在《安家》里饰演的房似锦这个角色,不容许她有很多的衣服。孙俪为了更好的进入角色,所以一个星期都穿一件衣服。
一个演员想要演好一个角色,充分的感受角色的生活,才能更好的饰演好这个角色。所以,镜头前人物的成功塑造和背后的努力是分不开的。
韩雪说,她不是不拍吻戏。
大家说韩雪不拍吻戏,但韩雪的意思不是不拍,也可以拍。但是拍是有前提的。前提就是这个角色必须感染了她,剧本可以说服她,导演可以说服她。
否则,就是没有真实感,也没有情感投入,观众都明白,这就是做戏。而且一旦拍了,就有人说什么荧幕初吻啊,假戏真做啊等等,娱乐趣闻哥我何必呢?与其这样,还不如不拍。但是如果真的有角色需要,可以说服她,那么也可以拍。
陈数是一个优秀的舞蹈演员,因受伤了去演戏。
最开始学习的时候,她根本跟不上表演学习。因为,表演和舞蹈完全不是一个概念。但是,为了证明自己,她坚持不懈的努力,用了一学期,就成了班上成绩名列前茅的学生。
陈数火了以后,一直对身边的造型师等工作人员要求很严。正是因为她这样的要求,我们才能看见荧幕上一个又一个由陈数塑造的完美角色。一个优秀的人,肯定是一个自律的人。其实,没有一个人的成功,是凭空而来的。
胡歌搀扶老艺术家退场
因为工作的原因,曾经接触过胡歌。便彻底被娱乐趣闻哥他的人格魅力所折服。起初,朋友圈里各个年龄段的朋友都有他的粉丝我还不太理解,接触过后,便觉得胡歌值得。胡歌的资历在娱乐圈可以说是大咖,大前辈,娱乐圈有分量的人物。接触他是一次电影节的开幕式红毯。
在这里给大家科普一下,一般红毯最后走的都是压轴大咖,越后面出场证明娱乐趣闻哥你咖位越大,含金量越高。所以当时邀请的艺人嘉宾都拼了命了要争压轴出场的位置,工作人员也是很为难。胡歌却主动提出在红毯环节先走也无所谓,这与一众争压轴出场的嘉宾形成了鲜明的对比。
之后,晚上的典礼胡歌是在开场第二个环节,本可以完成自己的环节就先行离场,众多艺人亦是如此。但胡歌却在完成自己的环节后,主动返回了观众席,一直观礼至活动结束,哪怕现场的艺人已经多数走掉的情况下。散场时,胡歌还帮忙疏散嘉宾,搀扶老艺术家退场。细节见人品,这些粉丝可能不知道,但结束后,所有工作人员朋友圈都在赞赏胡歌,这样的艺人入股不亏。
有关秧歌的趣闻
1.在关东大地上,最受老百姓喜爱的民间歌舞就是东北大秧歌。每年正朋,无论城镇还是村屯,都有秧歌队欢快活泼的唢呐声、锣鼓声在喜气洋洋的节日气氛中回荡。史书记载,早在康熙年间,东北就已经有了“上元日”(正月十五)办秧歌的习俗。表演的男子扮成参军、妇女等角色,边舞边歌、通宵达旦。到了清末民国年间,扭大秧歌已经是遍布东北各地的春节娱乐活动。“办秧歌”的发起组织者,或是商家富户,或是行政机构,或是民间组织,负责如集本地擅长于此道者,并置办服装道具、聘请鼓乐班子、组织排练、筹划演出安排等,具体事项通常是由一位演技好、威望高、办事能力强的“秧歌头”负责张罗。正月初一家家户户都忙着拜年,一般从初二开始“跑秧歌”。演出形式以拜年贺喜为主。在城镇,秧歌队要到当地官署和商家铺户以拜年名义演出,在农村则是坐着大车到附近的村屯,在村公所或富家大户宅院中演出,也有登门拜年之意。这种演出,受拜者要预备烟茶款待,并在秧歌队临走时给“秧歌头”赏钱,有的还要管饭。所以秧歌队拜年事先已选好对象,起码是要给得起赏钱的才能去,否则人吃马喂各种费用就难以开销了。当然,演出时当地男女老少都可以白看热闹。过去农村过年,一是图“喜兴”,二是讲面子。假如哪个村没来秧歌队拜年,村里的人都会觉得不开心。因此,如果本村不办秧歌,各家按贫富摊钱,派人去外村“接秧歌”,以为村里增添过年的喜庆气氛。东北大秧歌的风格,以火爆热、欢快奔放著称。民间称秧歌据得好叫“扭得浪”,即不但舞姿要优美,而且腰胯摆得幅度要大,节奏感要强,表情要有感染力,总之是不能平淡而要夸张,才符合关东豪爽热情的民风。此外,秧歌的“走阵”(行进表演队形)也要活泼新鲜。除通常的圆场外,还可以走出“二龙吐须”、“太极八卦”等许多花样,时快时慢,边走边变,加上演员服装的鲜艳色彩,看得人眼花缭乱。秧歌里的精彩部分是高跷,俗称“踩高脚子”。跷棍长二至三尺,表演中也是走秧歌步和阵形,以扭得快、扭得欢为好。秧歌中所扮的人物,既有披红挂绿的大姑娘、小媳妇儿、也有抽长烟袋的丑婆子、戴纱帽翅的县官、呆头呆脑的“傻柱子”,以及“跄驴”、“旱船”等加带其他道具的表演,个个朴实憨厚、滑稽可爱。另一类角色则是民间熟知的小说戏曲人物,如《西游记》中的四师徒、过海的八佩以及年画上常见的公子丫环、渔樵耕读等等。如秧歌队是带“高脚子”的,后一类人物多由踩跷的扮演。旧时扭秧歌都是男性,所以女性角色多是男扮女装,演起来更加大胆泼辣、逗趣可笑。看秧歌最过瘾的是遇上“打对台”,即一个场子来了两支秧歌队。因为过年时的秧歌大都给赏钱,所以按照不成文的规矩,一个演出场地只能留一支秧歌队。如果两伙秧歌队同时到,或是后到的秧歌队不愿退让,那就只能以演技分高低。扭得好,能吸引观从的留下,技不如人的自动退出。每逢这时,两支秧歌队都得拿出看家的本事,格外卖力,叫着劲儿地扭,观众们则渔翁得利,大饱眼福。在这种比赛中,吹唢呐的乐手(俗称喇叭匠)起着至关重要的作用。由于秧歌是随着唢呐声和锣鼓点儿走,从一定意义上说,只有吹不出来的,没有扭不出来的,因此唢呐相当于秧歌队的灵魂。优秀的喇叭匠,不仅会的曲调多,演奏技巧高,而且还练就许多绝活,技艺高超者能在吹奏的同时,两个鼻孔里各插一只燃着的香烟,头顶和两臂各放一只盛水的碗,走着吹、转着吹、登上桌子吹,、喇叭不断、香烟不灭、水碗不洒。这类绝活平时用不着,遇到想多讨赏钱或打对台的时候才亮出来,出奇制胜。所以,办秧歌的都尽量请当地名气大的喇叭匠。有的时候正在演出,来了另一秋秧歌,离老远一听喇叭吹得好,或者打听到喇叭匠是闻名的高手,便会甘拜下风自动“蔫退”。过年开扭的秧歌到正朋十五至十六两天达到高潮。这时走村串屯的拜年已经结束,街上的商家店铺也开始了新一年的营业。元宵佳节之日,秧歌队纷纷集中到当地最繁华热闹的市镇街道,进行游行式的演出。有的还特意办出与赏花灯气氛融为一体的“灯官秧歌”。街市上精彩表演此伏彼起,热闹非凡。酷爱秧歌的演员们也都在满街观众的喝彩声中尽展才华,过足了秧歌瘾。因为闹过这两天之后,他们就要卸去彩装,回到田地和作坊里,成为普普通通的劳动者了。
2. 闹秧歌陕北地区把灯节活动称作"闹秧歌",各村的秧歌队在一名持伞的"伞头"带领下,和着锣鼓声的节拍起舞,跑"大场"(群舞)、演"小场"(双人、三人舞),并且到各家表演,以此贺新春,祈丰年。领舞的伞头要善于领唱传统的歌词以及因地制宜即兴编唱新词,以适应不同场合的需要。一般是先唱后舞,演唱时,众队员重复他所唱的最后一句,形式简便,生动热闹。灯节期间,当地还要设置名为"九曲黄河灯"(俗称"转九曲")的灯阵,群众随着秧歌队进入其内,观赏各种秧歌表演,此活动具有消灾驱邪的含义。东北秧歌辽宁地区的民间舞蹈有秧歌、龙灯、旱船、扑蝴蝶、二人摔跤、打花棍、高跷等形式,多在一起配合演出,统称为“秧歌”。解放前的秧歌解放前农村秧歌又扭又唱,又叫唱秧歌;农村秧歌游屯串村,又叫“跑秧歌”;城镇秧歌光扭不唱,又叫“扭秧歌”。芫莛里的秧歌芫莛补注:秧歌,是从乡人傩到地方戏的中间形态,它一头连接着驱傩者(傩神,其实就是巫),另一头连接着戏曲演员。本章拟具体介绍秧歌的名称来源、形式特征,秧歌与乡人傩、戏曲、傀儡戏的关系等问题。流行于各地的秧歌,均与上古乡人傩——沿门逐疫活动有血缘关系。这种轨迹,至今仍在流行的北方秧歌中仍不难找到。陕西的“神会秧歌”陕西榆林保宁堡乡和米脂县郭辛庄的老秧歌,称“神会秧歌”,“每年春节活动前,秧歌队在神会会长率领下进行敬神谒庙,第二天才开始挨户依门的进院入户拜年,群众称为‘沿门子’,以求消灾免难、吉祥平安。”显然,“沿门子”就是沿门逐疫活动, 只不过傩人摘下了鬼脸壳。伞头秧歌在晋西和陕北,流行着一种“伞头秧歌”,秧歌队中有一举足轻重的歌手,左手摇响环,右手执花伞,俗称伞头。是一支秧歌队的统领,其主要职责是指挥全局、编派节目,带领秧歌队排街、走院、掏场子,并代表秧歌队即兴编唱秧歌答谢致意。民间传说,伞和响环都是降妖捉怪的法器,可见秧歌与古代傩仪的联系。秧歌的仪式一些偏远山区凡闹秧歌必先祭瘟,然后是跑院禳瘟。秧歌结束时(一般都在日落之后),要举行送瘟仪式,由社家事先制作一只小船,多为高粱秆扎成,并糊上白纸。讲究的地方则用木头做成。船上置灯和一纸人,象征瘟神。或只写个牌位“瘟神老爷之灵位”。由秧歌队护送至河边,人们梵香叩拜之后。伞头唱一首送别秧歌,当即将纸船放入水中漂走。这和古代的驱傩仪式非常相似。秧歌与插秧与插秧的关系“秧歌”其名,很容易使人联想到它与稻田插秧的关系。但是,在没有水田、不种稻、不插秧的三北(东北、西北、华北)地区,秧歌的流行程度更甚于南方。这说明,北方的秧歌与插秧无关。南、北方“秧歌”名同实异。南方“秧歌”乃插秧时演出,以“歌”为主,而北方则为农闲时或新年时的一种游艺性化装表演。流行于三北地区的、在元宵节时化妆表演的秧歌,与种稻插秧时所唱的南方秧歌不是一个艺术品种。它们使用同一名称,只不过是由于语音相近而比附的结果罢了。后文讨论的秧歌,除特别注明者外,一般指的是北方秧歌。
3. 湖北房县元宵上演的秧歌灯,云南姚安花灯戏十百为群,民国湖南《嘉禾县图志》:“秧歌,一谓之‘花灯’,饰童男女相对唱跳,金鼓喇叭与身手相凑,类于衡州马灯矣。其风至十五日止,谓之‘耍元宵’。”胡朴安《中华全国风俗志》所记江苏仪征的“花鼓灯”,是典型的秧歌。广东普宁、潮安流行的英歌,也写作莺歌、秧歌、因歌,不仅保留了北方秧歌的某些表演特征,也保留了秧歌的名称。因此,我们不仅有理由否定北方秧歌“南来”说,甚至可以说:南方的英歌、花灯、采茶、花鼓等,是从北方传入的,起码是受了北方秧歌的影响而形成的。秧歌又名阳歌在陕西河北等地,秧歌又叫“阳歌”。有人认为,因秧歌起于凤阳,故又名“阳歌”。又有人认为“阳歌”起源于上古人类的太阳崇拜,是秧歌的本名。都不符合实际。当我们把目光移到塞外少数民族居住的地区,就知道秧歌又有到姎哥、央哥、扬高、羊高这些名称,再向南看到英歌、莺歌、因歌等诸多同音名称。“女子之歌”清黄浚《红山碎叶》称:“红山灯市有秧歌,秧歌之‘秧’或作‘姎’,谓女子之歌。按古书姎字乃渠帅之称,似有未协。” 说秧歌是“女子之歌”的说法,非常值得注意。民国刘文海《西行见闻记》:“新疆缠民妇女,确实娇艳妩媚,遇者魂销。……有某好事者,曾作央哥词。央哥,即缠民妇女之谓。”又记新疆民谣:“吐鲁番葡萄哈密瓜,库车央哥子(缠回称妇女之谓)一枝花。”清祁韵士辑《西陲要略》卷四记新疆方言:“呼妇人为鸯哥。” 据此,可以肯定地说:姎哥、央哥、羊高、鸯哥均为一声之转,系维语对女性的称谓。而且,这女性,主要当指少女,至少是少妇。难以想象,中年以上还会被称为“一枝花”。所以,秧歌的本义是“少女之歌”。各地的秧歌都有青年男女相互调笑的内容,便是最有力的证据,“饰童男女相对唱跳”是秧歌的本质特征之一。无论秧歌,还是花灯、采茶,都把少女作为主要角色;这少女,多是男童装扮的。我们曾强调秧歌中具有北方少数民族的成分,现在可以进一步说:秧歌乃上古乡人傩即沿门逐疫与西域娱乐形式相结合的产物。《新疆游记》的记载谢晓钟《新疆游记》记“群召姎哥偎郎”,既有少男少女以歌舞调情,又有简单情节的戏剧表演,与汉族的秧歌极相似。其主要“角色”,均由姎哥(少女)扮演。汉族的“秧歌”之名,或即由此而起。“姎哥”曾是角色名,东北有“秧歌角色”的说法。此外清雍正、乾隆间有严禁“秧歌脚、堕民婆”游唱的法令,今冀东秧歌在集体舞蹈之后,“由一民歌艺人出场(或秧歌角兼任)演唱秧歌调”。又,民国李骏亚《湟中元宵社火》,记录了青海东南部一带元宵社火的演出情况。庞大的化装舞队中,有高跷姐、拉花姐儿、花梆子、老扬高(又写作“老羊哥”)、伪火神、报子、花鼓子、拉药姐儿、花和尚、哑巴、膀姑等角色。这与一般的秧歌表演基本相同,而领队的“扬高”(羊哥),当即库车的“羊高”、“姎哥”,亦即汉族的“秧歌脚”或“秧歌角”。后来便以领队之名称呼整个舞队。山东鼓子秧歌的五种角色山东秧歌中的鼓子秧歌有“伞、鼓、棒、花、丑”五种角色。其中“伞”分“丑伞”与“花伞”,“丑伞”又称“头伞”,为男性老人打扮,是整个秧歌队的指挥者。“鼓”为武生打扮,是秧歌队的主要演员,人数多,动作复杂,边舞边击鼓,舞起来气势非凡。“鼓子秧歌”即由此得名。“棒”为男性青年,双手执两头有五彩条的木棒而舞。“花”为女性青年,服装仿戏曲中的花旦。“丑”人数可多可少,装扮成“傻小子”、“丑婆”、“县官”、“花花公子”等,即兴表演逗趣。胶州秧歌的角色胶州秧歌的角色是“鼓、翠花、棒、扇花、小嫚”,每种角色均为一对,共五对十个。所有的角色名,都是就他们所持道具和化妆、表演特色叫起来的。既然“鼓”、“棒”、“花”都是角色名,那么“姎哥”更可以是角色名。“姎哥偎郎”起于西域的“姎哥偎郎”,在向东部传播时遇上了带有驱傩因子的汉族的元宵社火,于是在东、西部结合处,具体说,是在青海、甘肃、宁夏、陕北及内蒙一带,产生了以“姎哥”为主要角色的化妆表演形式。当这种民间歌舞向东南传播时,由于姎哥、羊哥、扬高等不易理解,于是便借用了南方种稻插秧之歌——秧歌之名。秧歌的产生秧歌大概产生于宋代,最初可能叫“讶鼓”(迓鼓)。以“姎哥”为主要角色的西域歌舞,与汉族元宵社火结合而成为秧歌的时间是宋代,地点是中西部结合区域甘肃陕西一带。秧歌与潮州英歌的区别英歌也并非不说唱,只是将击鼓舞蹈(武迓鼓)与“戏装”表演(文迓鼓)分作两个部分而已。前一部分保留了讶鼓的名称 “莺歌”,而将戏剧性的表演称“后棚”。上文所说山东的“鼓子秧歌”,其实与潮州英歌没什么区别。还有山西汾孝地秧歌,也属于同类。“宋江阵”福建、台湾有一种名为“宋江阵”的娱乐形式,亦即英歌,却索性连“英歌”、“秧歌”之名统统舍弃,换上了在汉族人看来名实相符的新名称。然而,漳州、泉州却把饰童男女巡游称作“迎阁”,仍带有秧歌、讶鼓的印记。因为,秧歌的基本特征之一是童子化妆、男扮女装。《武林旧事》的记载此处言以傀儡装扮妇人,令我们想起秧歌舞队中的童子化妆、男扮女装。秧歌的这种形式,当与傀儡戏有传承关系。《武林旧事》卷二在“元宵”条后载有“舞队、大小全棚傀儡”,其名目有:麤旦、细旦、夹棒、男女竹马、男女杵歌、河东子、瞎判官、旱划船、抱锣装鬼、村田乐、鼓板、耍和尚、货郎等。这与盛大的秧歌舞队,几乎没有什么不同。来自秧歌的戏剧-----阳戏湘西有一种地方小戏称阳戏来自秧歌,阳戏有南路、北路之分,北路阳戏又叫“柳子戏”。无论南、北路阳戏,都移植过木偶戏的剧目。贵州天柱一带流行的“天柱阳戏”,演出往往以丑角为主,“起步时要抬脚”,“走边转弯转身抬脚,类似矮步和小碎步。旦角、丑角出场都要开四门,锣鼓伴奏。”在湖南,称人戏为“高台戏”,傀儡戏为“矮台戏”。丑角“起步时要抬脚”,正是福建小梨园戏中“傀儡脚”的动作,纯系模仿傀儡而来。值得提出的是,贵州、四川等地的傩戏,也称为“阳戏”或“扬戏”。通常对“阳戏”名称的解释是:娱人的“阳戏”与娱神的“阴戏”相对而称,故名。其实,无论阳戏、阴戏,都是傩戏,在演出场所、时间、形式、目的诸方面,都没有什么区别。而且,“阳戏”又可以写作“扬戏”,用阴、阳相对而称是无法解释的。傩戏称“阳戏”,与傀儡戏称“阳戏”原因相同。湖南傩戏《大盘洞》第四场,有“樱哥”教“桃花”唱莲花闹的场面。这“樱哥”相当于西域秧歌中的姎哥、羊高。云南、四川都有梓潼戏,“一般由新婚、婚后不育、有女无子或童子久病的人家邀请去演出,意在求子还愿,祈神赐福。” 又名“子童戏”、“阳戏”,其实就是傩戏的一种。二者的关系很清楚,可见“阳戏”祈祷生殖的旨意。在元杂剧中,皇帝往往称其后妃为“子童”或“梓童”。《汉武故事》曾讲到卫子夫入宫,岁余不得见,涕泣请出。武帝则因夜梦“梓树”而幸卫子夫,从而得子,并立子夫为皇后。这或许就是帝称后为“梓童”的开始,也可能就是梓潼戏的来历。而又名“阳戏”者,则是从童子—姎哥—秧歌—阳歌而来。在黔南布依族、苗族自治州的罗甸县羊肠乡,流行着阳戏。“阳戏班里汉族人多一些,但和该戏有关的习俗,却以布依族为主。在布依族村民的某些家庭里,供奉着‘送子娘娘’、‘童子’的小偶像(约二十多公分高),如果某家长期不生育小孩,就要由亲戚朋友帮助,到供有‘送子娘娘’的家里去‘偷’送子娘娘、童子的小偶像。被偷的主人明明知道这些人来‘偷’童子的,则任其偷走,不闻不问,内心里得到一种愉快的感觉。童子被盗走到无子的家后,主人家即用红绸包好,藏在不易丢失的地方,同时向神灵许了获子的愿望,而当怀孕生育小孩之后,就要请‘阳戏’班来唱戏庆贺”可见“阳戏”中求子内容所占份量及其与傀儡戏的关系。因为,“送子娘娘”与“童子”都是木偶雕像,又都是被当作神来祈祷的。
4